Поэтесса Ирина Астахова, известная под псевдонимом Ах Астахова, дает на Эрарта Сцене 27 октября дополнительный концерт. Мы предлагаем вам почитать интервью, которое Ирина дала музею Эрарта накануне своего первого выступления в наших стенах.
Вы в первый раз в музее Эрарта?
Нет, я уже была здесь где-то полтора года назад, но не с выступлениями, а просто смотрела музей, работы.
И как вам у нас?
Очень интересно, разнообразно. И даже могу сказать, вдохновилась в некоторые моменты.
Вы видели сцену, на которой предстоит выступать (Эрарта Сцена)?
Да. Интересная сцена. Самое главное, она стильная, простая и там есть рояль. Это прекрасно!
Ирина, знаю, что вы в свое время окончили художественную школу. Рисуете ли сейчас?
Рисую, но редко. Могу сказать — не пишу, а рисую. У меня есть мольберт, остались еще с учебных лет кисти, краски, пастель, мелки — чего только нет… Когда не могу выразить мысли посредством поэзии, а есть именно какие-то образные мысли, я стараюсь на бумагу их выплескивать в виде рисунков.
Современным искусством интересуетесь?
Да, мой близкий друг живет в Берлине — столице, мне кажется, современного искусства. И когда я приезжаю (а делаю я это достаточно часто), мы ходим на какие-то выставки, ездим в Лейпциг — там много залов с современными работами. Мне интересно современное искусство. Не могу сказать, что мне все нравится — много есть непонятного. Может быть, дело в том, что у меня недостаточно развит вкус… Но современное искусство в большинстве своем мне интересно.
Перейдем от современного искусства к современной русской поэзии. Как бы вы могли ее охарактеризовать? Что она из себя представляет?
Вы знаете, очень много в современных поэтах я слышу отголосков Серебряного века. Честно, я не очень глубоко знакома с современной поэзией, чтобы рассуждать об этом, но могу сказать, что у нас есть талантливые авторы. И будущее у современной поэзии есть. Много интересных находок, образов... Даже если раньше мне не нравилось в поэзии упоминание некоторых вещей, предметов быта, которые отражают наше время, то сейчас я понимаю, что это здорово…
Кто из современников вам больше всего близок?
Мне очень нравится — я уже много раз об этом говорила — Дмитрий Быков. Я была на его концерте в Москве в Доме писателей. И это было здорово! Я считаю, что он действительно образованный человек, Поэт с большой буквы.
Некоторые злые критики называют ваше творчество явлением массовой культуры, а вас — стереотипной барышней из соцсетей. Вы с этим согласны?
Честно, искренне, без лишней скромности — я об этом не задумываюсь. Я просто делаю то, что мне нравится. Я живу так, как я хочу жить — стараюсь много путешествовать, видеть мир не только в своей стране и в своем городе…
А критики — они на то и критики, чтоб критиковать. И если они так считают, то я уважаю их мнение.
Вы считаете себя модным поэтом?
Мы говорим о поэзии или о стиле, об образе жизни?
И о том, и о другом.
Мне хочется верить, что я во всем иду в ногу со временем.
У вас очень много подписчиков в социальных сетях. Какие советы «по продвижению» вы могли бы дать авторам, не столь известным у публики?
Просто нужно искренне делать то, что любишь. Я никогда не гналась за популярностью. Безусловно, мне приятно, что мое творчество находит такой отклик, но до сих пор, даже когда у меня есть определенная, достаточно большая аудитория, я продолжаю делать все, опираясь исключительно на внутренний голос. И с любовью. Я люблю то, что я делаю, и то, что я делаю, любит меня. Вот и все! Единственный совет — просто наслаждаться.
У вас раньше было четкое разделение на мужскую и женскую лирику. Чего больше сейчас?
Сейчас больше не мужской или женской лирики стало, а нейтральной — про путешествия, про жизнь. Здесь трудно даже отгадать, от какого лица написано. С чем это связано? Наверно с тем, что сейчас, на данный момент в жизни мне интереснее не любовные взаимоотношения, а скорее поиск себя, поиск своих людей, поиск интересов, путь саморазвития — путь к себе.
Что вы могли бы пожелать посетителям музея Эрарта?
Я желаю любому человеку, а тем более человеку творческому, слушать внутренний голос, доверять своему чутью и, конечно же, как человеку искусства развивать вкус.
