Один из них, Джон Бергер, в 1972 году снял для телеканала «Би-Би-Си» четырёхсерийный телефильм «Искусство видеть» («Ways of Seeing»), который учит нас свежим и критическим взглядом смотреть на произведения классического искусства. Одноимённая книга, написанная по мотивам сериала, давно стала бестселлером в Америке и Европе и популярным университетским пособием для студентов-искусствоведов. Издательство «Клаудберри» (Санкт-Петербург) в 2012 году, спустя ровно сорок лет после её первого издания в Англии, опубликовало эту знаменитую книгу.Четырёхсерийный фильм «Искусство видеть» вышел на BBC в 1972 году. Формат и концепция проекта были настолько новаторскими, что телекомпания побоялась ставить его в «приличное» время и включила в сетку ночного эфира. Однако эффект от фильма и его последующее влияние как на подходы к интерпретации визуальных произведений, так и на способы подачи информации о них по ТВ заставили всех признать значимость этого телеэссе, которое и сегодня регулярно фигурирует в сетках ведущих европейских телеканалов.

Джон Бергер родился в 1926 году. Английский писатель, критик, художник. За роман «G.» в 1972 году удостоен Букеровской премии. Автор множества художественных и документальных текстов. Стал известен широкой публике в том же году после выхода четырёхсерийного фильма BBC «Искусство видеть». Фильм и одноимённая книга, выпущенная по его мотивам, подвергали жесткой и оригинальной критике сложившийся взгляд на классическое искусство, демонстрируя его исконную предвзятость и ангажированность в пользу доминирующего социального класса, а также доминирующего пола. В своём труде Бергер прослеживает развитие традиции визуальных медиа вплоть до наших дней, во многом продолжая мысли Вальтера Беньямина.

Краткое содержание фильма «Искусство видеть».

В первой серии автор развивает идеи Вальтера Беньямина о том, что современный нам контекст искажает наше восприятие классических произведений искусства, в которых мы видим многое, о чём и не догадывались их авторы, и наоборот — не улавливаем целый спектр сообщений, очевидных для современников работы.

Вторая серия посвящена женской наготе в искусстве. Прослеживая историю изображения обнажённой женской натуры, Бергер приходит к выводу, что в абсолютном большинстве случаев автор изображает обнаженную женщину не как её саму, а как объект идеализации или желания, утверждая тем самым социальный примат мужского пола.

В третьей серии Бергер изучает природу масляной живописи, излагая мысль о том, что её задачей исходно было отражение и утверждение статуса заказчика.

Четвертая серия суммирует заключения трёх предыдущих и переносит их на современный контекст. Комментируя типичные примеры рекламных изображений и концептов, Бергер описывает механизмы воздействия рекламы на зрителя и схемы манипуляции общественным сознанием посредством изображений.

В Эрарте пройдёт презентация книги и показ трёх серий фильма.