-
музей Эрарта в Санкт-Петербурге
-
о музее
Эрарта — первый музей современного искусства в Санкт-Петербурге и самый крупный частный музей современного искусства в России
Название образовано из слов era и arta и означает «время искусства». Музей открылся 30 сентября 2010 года, и с этого момента в его стенах началась интересная и насыщенная жизнь — выставки, экскурсии, театральные постановки, концерты, образовательные мероприятия и многое другое.
В собрание музея входят произведения, созданные российскими художниками во второй половине XX — начале XXI веков. Собрание насчитывает 2800 единиц хранения — живопись, графика, скульптура, объекты, инсталляции. Музей периодически пополняет свою коллекцию, сотрудничая с художниками, работающими в разных регионах России и представляющими разные поколения и направления в изобразительном искусстве. Летом 2015 года коллекция Эрарты стала доступна онлайн на Google Art Project — крупнейшей интернет-платформе, посредством которой миллионы пользователей получают возможность приобщиться к мировому культурному наследию.
Эрарта — один из немногих музеев Санкт-Петербурга, в программу которого входит не только поддержка искусства, но и создание собственных творческих проектов. Эрарта воплощает свои идеи в сотрудничестве с художниками, а также всеми желающими принять участие в творческом процессе. Среди реализованных проектов тотальные инсталляции U-Space, «Театр без актеров», «Озвученные истории картин», «Изоанимация», «Изолитература». Проекты Эрарты приближают современное искусство к широкому зрителю, позволяют каждому найти в нем для себя нечто важное и интересное.
Миссия музея современного искусства Эрарта — находить, изучать, коллекционировать и популяризировать творчество талантливых художников современной России.
Музейная экспозиция дает возможность увидеть работы как признанных мастеров, так и еще не известных, но вполне соответствующих мировому уровню авторов, обладающих самобытным талантом и оригинальным стилем. Многие из них со временем найдут международное признание, но в Эрарте их творчество зритель может открыть для себя уже сейчас. Особое внимание музей уделяет работе с молодыми художниками и поиску новых имен.
Музей адресует свою деятельность самой широкой аудитории и стремится сделать современное искусство частью жизни как можно большего числа людей. Важнейшими характеристиками музея Эрарта являются постоянное развитие и ориентированность на зрителя, дающая возможность заинтересоваться современным искусством даже неподготовленной публике.
Переживание искусства — глубоко личный, индивидуальный опыт, и только сам человек может захотеть пройти этот путь. Роль музея — создать для этого условия, показать нечто стоящее, способное вызвать у зрителя желание разобраться в себе, определить свое место в мире, увидеть и принять жизнь. Как правило, если зритель говорит, что не понимает искусства, это означает лишь то, что он никак себя с ним не соотносит.
Наша задача — сделать все для того, чтобы человек, придя к нам, увидел, что современное искусство — о нем и для него, что мир велик и никто в нем не лишний. В нашей экспозиции вы найдете работы, затрагивающие вечно актуальные философские темы: кто мы и зачем мы; откуда приходят и что дают нам счастье и страдание; какой мир нас окружает: враждебный, дружественный или безразличный; одиночество — это мучение или возможность.
Мы надеемся, что глубина этих тем позволит вам погрузиться в произведения искусства и обратиться к своему собственному внутреннему опыту. Именно в этот момент искусство будет выполнять свое основное предназначение — возбуждать в человеке разум и чувства и приобщать его к интеллектуальному и духовному капиталу человечества.
Мы надеемся, что Эрарта станет для вас местом, где будет активизироваться ваш внутренний потенциал, где смелость авторов в открытом выражении своего видения мира поможет и вам не бояться быть самим собой, забыть о суете и условностях и признать важным только ваше внутреннее богатство. В каждом из нас живет художник, и он непременно проявится в любом, кто этого захочет.
Желаем вам счастливых открытий самих себя!
Ваша Эрарта
Хочется поблагодарить команду Эрарты за возможность познакомить нас с новыми гранями современного искусства, дать пищу для размышлений, а также за отзывчивость и помощь в восстановлении арт объекта.
Здорово, что представлены разнообразные работы – каждому посетителю найдётся что-то по вкусу. Спасибо авторам за мастерство и творческое воображение. Прониклись! И задумались…
Как же хорошо, что Создатель наделил человека чувством прекрасного, а также талантами – одни умеют создавать, а другие созерцать. Не побуждает ли это прославлять нашего Творца?
Рассказала своим друзьям, у многих появилось желание прийти к вам! И сама приду снова!
Сегодня я позвонила в ваш музей. Мне ответила Елизавета. Очень грамотная и приятная девушка. Выслушала меня, рассказала всю интересующую меня информацию. настроение теперь позитивное. Дай бог ей здоровья ! Я не была в Эрарте. Но теперь я точно приду. уже сложилось определенное впечатление!!!
Что скрывать, возвращаясь в рутину повседневного бытия ты все время откладываешь написать простое спасибо за такую огромную творческую работу, и просто работу. Спасибо всему персоналу Эрарты, за возможность пережить такие эмоции от встречи с современным искусством и посмотреть на обыденное взглядом художников, взглядом организаторов арт пространства и получить подлинное удовольствие для души.
Сейчас очень трудно сказать, что больше всего меня зацепило. Визуальные метафоры Алексея Бегак (полное открытие и откровение для меня, а сегодня ком в горле от мысли, что новых работ больше не появится), я возвращалась в зал с его работами несколько раз и пыталась напитаться его любовью к изображаемым объектам. Или «милые изъяны» (цитирую «Эрарту») кукол сестер Поповых, просто бомба, как вы написали «ловушка для воображения», разрыв шаблона и эстетическое наслаждение, когда перестаешь понимать кто прототип, люди или куклы. Детская метафоричность и недетская дерзкая притягательность. Может ритмичная колористика Татьяны Бугаенко или легкое раздражение от эксплуатации женского ню в фотографиях австралийского художника. Запомнились и остальные выставки, разные, непохожие друг на друга, погружающие в размышления здесь и сейчас, здесь в Эрарте.
Хороший вкус, бережное отношение к деталям, творчество и аккуратность чувствуются во всем, в каждой экспозиции и в каждом уголке этого музея. Кроме того, сегодня иногда трудно воспринимать одновременно очень разный, порой даже сложный визуальный контент без поддержки профессионалов в этой области. Спасибо творческому коллективу Эрарты за такую поддержку, а также за умение и желание удивлять.
И в добавление не могу не сказать о прекрасном здании самого Музея, лестницах, лифтах, переходах, санитарных комнатах (супер удобства с юмором), кафе (реально вкусно и эстетично), современном IT оборудовании в каждой экспозиции, все от очень радушного приема посетителей уже на ресепшен (требования соблюдения дистанции так деликатно исполняются только в Эрарте) до цветовых и световых решений организации арт пространства. Вывески и таблички к картинам и арт объектам читабельные! И никакой дискрепанси.
«Эрарта» я тебя люблю!
Еще раз спасибо всем, кто сделал мой день в «Эрарте». Высочайший уровень профессионализма, смелые современные решения и грамотные талантливые люди.
P.S. Фотография из «вишневого сада» одна из любимых.
Я хотел бы выразить большую благодарность вашим администраторам, которые трудятся на ресепшн. Я приобретал билет у прекрасной, доброй и невероятной девушки с косичками и в берете . Жаль, что я не спросил ее имени.
Таких людей однозначно нужно ценить и повышать в должности. Не каждый человек будет с таким подходом вести диалог. Очень грамотная, талантливая, готовая подсказать и помочь девушка! Прошу передать ей спасибо за эмоции!!
Мы обязательно передадим эти теплые слова Елизавете — искренне рады, что приятные эмоции сопровождали вас на протяжении всего визита. Надеемся, мы сможем подарить их вам еще не раз. До встречи в Эрарте!