Музей современного искусства Эрарта представляет выставку Максима Королькова, чье творчество является настоящим гимном несокрушимости и силе духа
-
Картины из серии «Стронг Пипл», посвященной спортсменам с ограниченными возможностями, и другие живописные произведения автора
-
Эффектная экспозиция, связующей темой которой становится время, способное все разрушить — и все объединить
-
Сильные и выразительные визуальные образы, наделенные энергичным звучанием
Максим Корольков получил классическое образование в Санкт-Петербургской академии художеств им. И. Е. Репина. По окончании обучения он долго не писал, увлекшись театром и актерской игрой, но со временем все-таки вернулся к живописи и создал серию «Стронг Пипл» («Сильные люди»). Эскизы будущих работ появились еще в студенческие годы под впечатлением от автобиографической книги Рубена Гальего «Белое на черном», повествующей о жизни ребенка с ДЦП в советском детском доме. Серия «Стронг Пипл» посвящена спортсменам с ограниченными возможностями, и тот факт, что полуразрушенные скульптуры всегда представлены на ярком, жизнеутверждающем фоне, подтверждает: автор придает непростой теме энергичное звучание и создает настоящие гимны несокрушимости и силе духа.
Первые скульптурные изображения атлетов появились в Древней Греции — по традиции, подобные статуи устанавливались в местах проведения спортивных состязаний. Античное наследие обрело новую жизнь в 1930–40-е годы в СССР — физически совершенные спортсмены должны были служить ориентиром для нового советского человека, и такие скульптуры стали появляться в парках культуры и отдыха по всей стране. Однако от античных образцов советские монументы отличало то, что традиционная нагота была прикрыта спортивной формой. Наличие же в стране спортсменов-инвалидов долгое время официально отрицалось: даже несмотря на то, что во всем мире Паралимпийские игры организуются с 1960 года, сборная СССР впервые приняла в них участие только в 1988-м.
Первой работой из серии «Стронг Пипл» стала «Девушка с веслом». Тиражная советская скульптура здесь предстает полуразрушенной, а торчащая из нее арматура напоминает берцовые кости или протезы. Кажется, что девушка смотрит на зрителей, стоящих на своих двоих, с упреком и вызовом.
История скульптуры, название которой стало именем нарицательным, замысловато отражает советскую идеологию. Гипсовые отливки статуи стояли во всех парках бывшего СССР, и долгое время считалось, что их прототипом была работа известнейшего советского скульптора Ивана Шадра, которая до середины 1950-х годов украшала фонтан в московском парке Горького. Изображавшая длинноногую обнаженную спортсменку статуя была призвана не только пропагандировать физкультуру, но и служить символом равноправия женщин и мужчин в СССР, однако многие сочли ее слишком эротичной. В 1936 году другой скульптор — Ромуальд Иодко — создал новый вариант «Девушки с веслом»: на спортсменке уже был купальный костюм, а ее фигура стала коренастее. В парках Советского Союза скульптура встречалась именно в этой вариации, и именно она изображена на картине Максима Королькова. Все остальные герои из этой серии также имеют свои советские прототипы.
Надо отметить, что гипс — материал очень хрупкий и быстро разрушается под воздействием атмосферных явлений. К началу 1990-х потемневшие и полуразрушенные скульптуры можно было наблюдать повсеместно, и именно гипсовые «увечья» позволили художнику найти сильный и выразительный визуальный образ.
Супергероиней другой серии картин — «Знаменитый песочный плащ» — стала Мунира Еникеева, которая, будучи ребенком, провела в Ленинграде всю блокаду и прожила до 88 лет. Горячо любившая кино и мечтавшая о нем, она стала актрисой только в конце своего жизненного пути, когда принимала участие в режиссерских экспериментах внука.
Максим Корольков однажды оставил на листе бумаги такую фразу: «Сила времени... Что нам делать со временем — и что времени делать с нами?» Время — связующая тема выставки. Оно способно разрушить все — и все объединить.

Максим Корольков родился в 1990 году в городе Верхняя Тура Свердловской области. В 2012-м окончил Свердловское художественное училище им. И. Д. Шадра, а в 2018-м — отделение живописи Санкт-Петербургской академии художеств им. И. Е. Репина. В настоящее время живет и работает в Петербурге.