Музей современного искусства Эрарта представляет выставку Анастасии Славновой — художницы, в работах которой пейзаж становится проводником к внутреннему миру
-
Земля, мох, ветви деревьев и сделанные вручную краски — о природе на языке самой природы
-
Борьба света и тьмы и поиски баланса между человеком и природой
-
Образы, которые рождаются из управляемого хаоса цветов и фактур
Творчество Анастасии Славновой сосредоточено на философских темах, важных для любого мыслящего человека. Пожалуй, главный мотив для художницы — вечная битва добра и зла. «Следуя за внутренним импульсом, я поднимаю темы, максимально близкие моей собственной личности. Руководствуясь лишь своим видением, я присваиваю образам определенное содержание, не задумываясь о том, насколько удачно они соединяются в общепринятом значении», — говорит художник.
В прошлом веке была изобретена фото- и видеотехника, а ужасы мировых войн привели к коренному перелому в сознании выживших, и живопись перестала стремиться к буквальному отображению реальности. Художники обратились к более сложным подсознательным и эмоциональным процессам. Так, художник Ансельм Кифер выражает экзистенциальный опыт, используя первобытные, базовые для человечества материалы — глину, песок, дерево, сухую траву и золу. Подобно алхимику, он превращает текстуры в смыслы. Анастасия Славнова следует этой традиции, используя фактуры для построения образов. Сначала она создает на холсте красочный хаос, а потом упорядочивает его, сводя к задуманному сюжету.
Автор часто прибегает к нестандартным инструментам — например, наносит изображение с помощью скалки или валика для одежды. Вместе с краской на холст ложатся пепел, земля, мох и веточки деревьев. В последнее время художница много экспериментирует с техникой: живопись становится более тонкой и теряет объемную структуру. Меняется и колорит, поскольку вместо промышленных красок автор использует собственные, соединяя натуральные пигменты со связующей основой.
«Искусству идеальная форма не нужна — ему нужны сотни форм, миллионы способов выражения. Как и сама жизнь, оно одновременно несет в себе и ужасное, и прекрасное», — размышляет Анастасия, гуляя по берегу Ладоги вместе со своей собакой, когда-то спасенной от жестоких хозяев. Эти прогулки по пустынным просторам, где присутствие людей заметно только по оставленному здесь и там мусору, наводят ее на размышления о противостоянии и связи человека и природы.
Движимая сочувствием ко всему живому, художница следует своим принципам не только в творчестве, но и в жизни — помогает животным, очищает заповедный берег озера от пакетов и бутылок, не ест мясо. Она видит глубокие связи между видимым и скрытым и чувствует необходимость эти связи проявлять. Безлюдные пространства своих холстов автор осмысляет как «психологические пейзажи, где образы природы помогают уйти от внешнего и погрузиться в недра сознания, соединиться со своей внутренней сущностью».
Анастасия Славнова родилась в 1994 году в Перми в семье дизайнера. Она окончила архитектурный факультет Санкт-Петербургского государственного архитектурно-строительного университета, живет и работает в Санкт-Петербурге. На ее счету несколько групповых и персональных выставок в России и Европе. Первая выставка Анастасии в Эрарте — «Стирая границы» — прошла в 2022 году.