Слово «стансы» происходит от итальянского stanza — помещение, комната, остановка — и обозначает «лироэпическое произведение, состоящее из композиционно законченных строф, обособленных друг от друга». Каждому из участников выставки Stanzas в Эрарте отводится ползала, где он сам формирует свою экспозицию, максимально обособленную от работ других участников: таким образом, получается девять мини-персональных экспозиций.

Участникам этой выставки – Буравлеву Евгению, Косушкину Евгению, Отдельнову Павлу, Плотникову Егору, Самодину Дмитрию, Смиренномудренскому Максиму, Смирнову Николаю, Филатовой Ирине и Чурсиной Татьяне – от 28 до 35 лет, все они в свое время закончили МГАХИ им. Сурикова, одну и те же мастерскую. Путь у каждого свой, но в эстетических предпочтениях и судьбе есть пересечения, что позволяет им выставляться вместе. 

Общих моментов в самоидентификации каждого из участников два. Первый – общая генетика их базовых эстетических предпочтений. При формировании на каждого из них оказала влияние эстетика «суровых» и части так называемого «левого МОСХа», немалое значение имело личное общение с Павлом Никоновым и Юрием Шишковым. «Московская школа живописи» в определенном ее изводе является одним из важных составляющих творческих установок всех участников.

Второе – относительно повышенное внимание авторов к пластике и проблемам художественной формы. Они убеждены, что любое большое искусство совершенно и остроиндивидуально по своей форме. Такие слова как: ритм, структура, организация картинной плоскости, пространство и т.д. – имеют для них немалый смысл. Оставаясь в русле традиционных медиа – в основном живописи – и концентрируясь на создании своего индивидуального пластического языка, они отчетливо очерчивают свое творческое поле, которое, таким образом, становится позицией. На выставке в Эрарте каждый поясняет свою позицию автотекстом. Каждый художник – строфа этой выставки, композиционно законченная и обособленная. Выставка целиком – это их stanzas.