Музей современного искусства Эрарта представляет выставку Константина Карташевского — художника, который экспериментирует с формой, пространством и вниманием зрителя, исследуя границы восприятия
-
Реальность, которая преломляется в отражениях и фрагментах
-
Размышление о связях между законами физики, эстетикой и личным присутствием
- Проверка вашей картины мира на прочность
Знакомясь с работами Константина Карташевского, важно держать в голове мысль о взаимовлиянии законов физики и эстетики. Когда-то теория относительности Альберта Эйнштейна привела к идее четырехмерного пространства-времени, где три пространственных измерения (длина, ширина и высота) и время образуют единый континуум.
На выставке Константина Карташевского зритель попадает в мир, где все зависит от ракурса. Скульптуры художника то кажутся плоскими, то становятся объемными, могут дробиться на фрагменты или раскрываться по-новому благодаря отражениям и свету. Эти работы играют с нашим восприятием, заставляют задуматься о том, как устроен мир вокруг нас и как часто фокус нашего внимания определяет наше мнение. Карташевский приглашает усомниться в своей картине мира и посмотреть на привычное под разными углами.
Художник-экспериментатор использует искусство как инструмент познания полифонического звучания всего окружающего мира. По его мнению, трехмерность — это ловушка восприятия, а вход в многомерную реальность, которая включает в себя и чувство времени, и чувство гравитации, — это плоскость.
Можно сказать, что метод Константина Карташевского — это сознательное вынесение себя за скобки. Его скульптуры всегда стилистически разные, поскольку он не стремится к эгоистическому самовыражению. Это всегда философские рассуждения с элементами теории относительности. Автор говорит, что идеальный способ понять его работы — это ненадолго соединиться с произведением, раствориться в созерцании и на какие-то мгновения утратить чувство времени и силы тяжести.
Константин Карташевский родился в 1973 году в Симферополе. Он окончил Крымское художественное училище имени Н. С. Самокиша и факультет монументальной живописи Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица. Его работы были представлены на групповых и персональных выставках в музеях Санкт-Петербурга и Москвы.