выставка
«Колонна позора» Ариел Соулé и Саймон Топаровский
02 Декабря 2011 — 01 Марта 2012
  • Слайдер для «Колонна позора» Ариел Соулé и Саймон Топаровский

Художественная инсталляция «Колонна позора» отсылает зрителя к событиям, которые произошли в итальянском городе Милане в семнадцатом веке, во время эпидемии чумы, когда невинные люди были ошибочно обвинены в распространении недуга и казнены.

/

Авторы с легкостью сочетают два художественных языка: скульптуры и живописи. «Колонна позора» представляет собой инсталляцию скульптур, металлических структур, найденных объектов и живописных деревянных панелей, на которых укреплены написанные маслом на холсте картины. Инсталляция состоит из четырёх отдельных секций. Созданные в соответствии с общей концепцией, они дополняют друг друга, становятся единым целым, таким образом один вид техники пытается соотнестись с другим и участвует в определении сути и формы единого воплощения идеи.

Репортаж с открытия


Саймон Топаровский родился в Филадельфии в 1951 году. После окончания Калифорнийского колледжа искусств и ремесел и Колледжа искусств и гуманитарных наук Калифорнийского университета в Беркли Саймон получил свою первую награду за создание книги «Кодекс Тикаля», получившей титул «первая книга как произведение искусства для постоянной коллекции».

Работая в Лос-Анджелесе с 1981 года, Топаровский сосредоточился на нарративной скульптуре. Его работы выставлялись на международных выставках и находятся в коллекциях Музея современного искусства и Метрополитен-музея в Нью-Йорке, Центра Гетти и Музея современного искусства в Лос-Анджелесе, а также во многих частных коллекциях. Среди его наград семь грантов от Национального благотворительного фонда искусств.

Топаровский живет и работает в Лос-Анджелесе и Милане с 2000 года. В 2002 году началось его многолетнее сотрудничество с итальянским художником Ариелом Соулé.

Ариел Соулé родился в Буэнос-Айресе. С детства он учился в художественной школе, основанной его отцом. В 1967 году Соулé переехал в Барселону и учился в Художественной школе Массана, а с 1970-х годов он продолжил обучение в Академии изящных искусств Брера в Милане.

В 1989 году Соулé получил заказ на выставку своих произведений в самой длинной художественной галерее мира – в римском метро. В рамках проекта он создал работы для 42 подземных станций. За этим последовали приглашения в другие общественные организации и музеи. С 1990 года по 1992-й Соулé жил и работал в Нью-Йорке. Он был приглашен куратором Ренато Барилли для организации персональной выставки «Парадигма» в Алмазном дворце в Ферраре; Музей современного искусства в Галларате устроил ретроспективную выставку художника. В 1995 году Соуле выставляет свою инсталляцию «Отражения в Милане» на Соборной площади. В следующем году он открывает еще одну персональную выставку «Лабиринты» в Музее современного искусства в Сполето.

Совместно Саймон Топаровский и Ариел Соулé разработали проект «Хиазм», в котором живопись и скульптура неким параллельным образом объединены в одно произведение искусства. Вскоре после этого Соулé и Топаровский начали работу над серией инсталляций для общественных мест и музеев, а именно: «Американская конституция» в Милане, «Совершенное падение Эвиты» в Палаццо Коммунале в Тельо, Ломбардия, «Невыразимое» в секуляризированной готической церкви в старом центре Неаполя, Combos и Tabulae в частных галереях.

Следующий совместный проект Топаровского и Соулé «Пантеон. Забытым Богам» запланирован на лето 2013 года одновременно в двух галереях Фонда Какояниса и Фонда Теохаракис в Афинах.

текущие выставки
все выставки