Фестиваль «Мультивидение» продолжает исследовать анимацию как изобразительное искусство. Уже пятый год в конкурсе есть номинация «Лучшая видеоинсталляция», предназначенная специально для анимационных произведений искусства, близких скорее к картинам, скульптурам и декорациям, нежели к кино. В этом году организаторами фестиваля было отобрано более 40 работ. Прошедшие в финал произведения видеохудожников из разных стран мира будут показаны в Эрарте.

Выставка «Миф вечного возвращения» исследует специфику зацикленного видео как способа представления видеоарта в музейной экспозиции. Что являет собой loop-цикл — всего лишь дань необходимости показать произведение наибольшему количеству зрителей или полноправный художественный прием? Авторы представленных на выставке работ умело используют этот и другие вопросы как средство коммуникации с аудиторией.

Зритель инсталляции «Э-моция № 2» (E in Motion No.2) японского художника Сумито Сакакибары (Sumito Sakakibara) будто бы погружается в разум художника и переживает его жизненный опыт. Однажды пережитая эмоция становится вечным двигателем развития внутреннего мира индивидуума, вновь и вновь прокручивающего в своем уме воспоминания детства. В работе «Над всеми», выполненной группой «Красный треугольник» (Дмитрий Шорин, Владимир Королюк, Юлия Лебедева), зацикленное видео с кадрами из повседневной жизни противостоит неподвижной, как мир идеи Платона, фигуре балерины. Только отблески и отзвуки видеообразов скользят по ее глянцевой бестелесной поверхности, не затрагивая сущности. «Корень» — новая работа победителя конкурса видеоинсталляций 2013 года, восходящей звезды французского видеоарта Бориса Лаббе (Boris Labbé). Работая в уже узнаваемом стиле, автор показывает жизненный цикл странных человекоподобных персонажей, создающих своим существованием удивительную хаотическую гармонию, на которую можно смотреть бесконечно.

Выставка «Миф вечного возвращения» представляет зацикленное видео как художественный прием, способный выразить широкий спектр переживаний художника. История, рассказанная как цикл, обретает измерение мифа и ритуала, создавая новый жанр визуальной поэзии.

 

Представленные работы:

«По кругу» (Андрей Сикорский / Россия / 2015)

Инсталляция «По кругу» состоит из переделанных часов, по которым уже невозможно узнать точное время, и экрана с видеопроекцией. Время циклично, все повторяется. Утро-день-вечер-ночь-утро, весна-лето-осень-зима-весна, жизнь-смерть-жизнь. Мы движемся по кругу, превращаясь в прах и возрождаясь. По кругу бежит секундная стрелка, отмеряя наш век. И так ли уж важно, который сейчас час?

 

«Э-моция № 2»/ E in Motion No.2 (Сумито Сакакибара / Япония / 2013)

Сумито Сакакибара (Sumito Sakakibara) — художник, режиссер анимационных фильмов, актер и кукольник. Его E in Motion No.2, открытая знаменитым анимационным фестивалем в Аннеси, рассуждает о жизни человека в непрерывном цикле и уже стала хитом международных фестивалей и выставок.

 

«Над всеми» (Дмитрий Шорин, Владимир Королюк, Юлия Лебедева / Россия / 2014)

Скульптура балерины олицетворяет все возвышенное, неземное, само искусство. Подиум, над которым стоит фигура, представляет собой огромный монитор, на котором проецируются видеокартины, демонстрирующие жизнь во всей ее суете и обыденности. Но как искусство непременно отражается в нашем повседневном существовании, так и мирское переливается всеми красками, обнаруживая свои отблики в возвышенном!

 

«Корень» / Rhizome (Борис Лаббе / Франция / 2015)

Все в мире взаимосвязано — от бесконечно малого до бесконечно большого. Все взаимодействует: соединяется, распадается и снова соединяется. Борис Лаббе (Boris Labbé) — победитель конкурса на лучшую видеоинсталляцию фестиваля «Мультивидение-2013» и лауреат премии «Кристалл» анимационного фестиваля в Аннеси.

 

«Прекратите это шоу» / Stop the Show (Макс Хаттлер / Великобритания–Германия / 2013)

Фильм создан художником Максом Хаттлером (Max Hattler) по заказу Amnesty International с целью поддержать инициативу ООН по урегулированию вооруженных конфликтов и прекращению торговли оружием.

 

«Все чушь» / All Rot (Макс Хаттлер / Великобритания–Германия / 2015)

Вдохновленный абстрактным экспрессионизмом художник оживляет фотографию, превращая безумное поле для гольфа — символ мирского вырождения — в восторженный эксперимент на полиэкране, возбуждающий все органы чувств.

 

«Супер 8» / Super 8 (Рим Шарафутдинов / Россия / 2015)

Неважно, насколько медленно ты идешь, если ты не останавливаешься. Известный российский режиссер анимационных фильмов попробовал себя в жанре видеоинсталляции, и вышло замечательно!

 

Lusus Naturae (Гуннар Карлссон, Олоф Нордал, Туридур Йонсдоттир / Исландия / 2014)

«Игра природы». Поэтическая метафора цикличности смерти и возрождения. События совершаются очень медленно под давлением глубоких вод. Пионер видеоискусства из Исландии, Гуннар Карлссон (Gunnar Karlsson) — обладатель множества наград на кинофестивалях по всему миру. Также занимается живописью, иллюстрированием книг и периодики.

 

«Верю снова» / Re÷belief (Раймонд Маккарти Бержерон / США / 2014)

Основой этой экспериментальной работы Раймонда Маккарти Бержерона (Raymond McCarthy Bergeron) является напечатанный на 3D-принтере и затем собранный зоотроп — устройство для демонстрации движущихся рисунков, предвестник современной анимации. Представляя собой осязаемую проекцию, работа исследует вопрос: можно ли разорвать круг постоянно возвращающихся воспоминаний? Автор рассчитывает на то, что видео, рассказывающее о детстве, религии и взаимоотношениях полов, отзовется в сознании зрителя его собственными воспоминаниями и эмоциями, и каждый наполнит эти короткие проекции своим смыслом. Ведь «зоо» означает «жизнь», а «тропо» — вращение.

 

«Зеркало ума» / Mirror in Mind (Сын Ким / Южная Корея / 2014)

Если заглянуть в голову женщины, можно увидеть, как она, балансируя на натянутом канате, расправляется со своими стереотипами и комплексами, убеждаясь, что каждый ее «недостаток» делает ее исключительной и неповторимой. Автор — Сын Ким (Seunghee Kim).

 

R.P.M. 2 (Райан Фокс / США / 2014)

Головокружительное путешествие по ночному городу R.P.M. 2 — калейдоскопический видеоэксперимент Райана Фокса (Ryan Fox), сделанный с помощью циклической съемки и вращения автомобильного колеса. Камера GoPro, установленная на колесе, поймала в объектив и смешала в психоделический коктейль неоновые огни, подсветку витрин, фары машин и другие детали вечернего мегаполиса. Не рекомендуется людям со слабым вестибулярным аппаратом.

 

«Сомнамбула» / Sleepwalker (Теодор Ушев / Канада / 2015)

По мотивам стихотворения Федерико Гарсии Лорки. Видеопоэзия, качающаяся в ритме радужных дней и страстных ночей. Фильмы Теодора Ушева (Theodore Ushev) удостоены более 80 наград и признания по всему миру, в том числе на Фестивале короткометражных фильмов в Клермон-Ферране, Франция (2013). В 2014 году Канадским институтом кинематографии издана книга Dark Mirror: The Films of Theodore Ushev («Темное зеркало. Творчество Теодора Ушева»).

 

«Зодиак-эволюция» / Zodiac-Evolution (Мурат Сайгинер / Турция / 2014)

Новая работа чешского видеохудожника, фотографа, кинорежиссера и композитора Мурата Сайгинера (Murat Sayginer) — эксперимент-размышление на тему астрологии. Автор, обладатель многочисленных наград Prix de la Photographie (France), работает в стиле кислотного трипа, в связи с чем его творчество порой напоминает о падении Алисы в кроличью нору. Смотреть фильмы Сайгинера — как есть чипсы или мороженое: вредно, но вкусно. Для настоящих ценителей видеоарта это, несомненно, настоящее guilty pleasure.

 

«Велосипед» / Bicycle (Дана Синк / США / 2015)

Куда подевался мой велосипед? Я хочу кататься! Пейзаж в стиле Дали, сотканный из вращающихся мельниц, мраморных горок и развевающихся флагов, при смене точки зрения складывается в велосипед. Соединение актуальных трендов оптической иллюзии и циклического видео и аллюзии на машину Руба Голдберга делают эту работу Даны Синк (Dana Sink) интересным явлением в культуре видеоарта.

 

«Городское устройство 31:41» / Urban Conformation 31:41 (Флориан Рузо Корнабас / Франция / 2014)

Части мозаики — части города. Вращая их, сопоставляя и обращая в перспективу, мы получаем туннель, в котором мирятся противоборствующие стороны. Автор — Флориан Рузо Корнабас (Florian Rouzaud Cornabas).  

 

«Гармония сфер» / Spherical Harmonics (Алан Варбертон / Великобритания / 2014)

Экспериментальная CGI-анимация Алана Варбертона (Alan Warburton), предназначенная для проекции на стене. Дисплей, состоящий из восьми экранов, расскажет о штампах, которые сложились в наших умах из воспоминаний, рекламных таблоидов, фотореализма, фетишизма и технологий. На переднем плане — стандартный образ женщины, полностью сгенерированный компьютером.

 

«Внутри» / Inside (Андрей Сикорский / Россия / 2015)

Погружение в потусторонний мир, созданный воображением и материальный одновременно. Персонажи­симулякры маскируют отсутствие настоящей реальности. Привычная среда оказывается более «настоящей», а они — представителями воображаемого, внушающими веру в то, что все остальное является реальным.

О выставке
22.10.2015 — 09.11.2015
Выставка
6+
10:00-22:00 (вторник—выходной)
по основному билету
бесплатно
по Годовому абонементу

Экспозиция будет доступна для посетителей до 16:00
Объявление
Приносим свои извинения за временные неудобства
Объявление
Ресторан Erarta представляет новый сетовый ужин, посвященный выставке «Ламборгини: легенда дизайна». Экспозиция о прошлом и ...
Новости музея
16 октября, 17:22
12 октября в музее Эрарта открылась выставка «Духовный аскетизм: корейская живопись тансэкхва». Этот проект посвящен 120-лет...
Репортаж

Комментарии

Комментарии не найдены
ОСТАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ

Все поля, отмеченные звездочкой (*), являются обязательными.

Видео-плейер