Участники фестиваля «Время музыки: fin de siècle», которые выступили в Эрарте, превращают в музыку даже тишину…
Фестиваль прошёл в Петербурге уже в шестой раз. Он собирает музыкантов из разных стран, у всех у них классическое образование. Они играют на традиционных инструментах: флейта, виолончель, скрипка, альт. При этом им не чужды новаторство, поиск новых форм, эксперименты со звуком, поэтому в их выступлениях актуальны «мотив молчания», «идея беззвучия», «поэтика тишины», «эстетика пустоты».
Так, Bossa Nova в исполнении петербургского аккордеониста Сергея Чиркова мало походила на традиционную ритмичную бразильскую музыку. Звучала не просто мелодия: особое значение приобретал стук пальцев по клавишам, шипение мехов аккордеона, паузы.
Фестиваль объединил музыкантов разных национальностей. Так, один из организаторов — Мехди Хоссейни из Ирана.
— Я учился в Петербурге, закончил здесь консерваторию, аспирантуру по композиции, — рассказал Мехди. — Музыка не имеет границ. Основная задача нашего фестиваля — развитие современной музыки: с конца XX века до сегодняшнего дня. Сейчас всё очень быстро развивается: технология, наука. Искусства это тоже касается. Убыстряется темп, всё время появляется что-то новое. Важно это зафиксировать и показать публике.
На фестивале происходят интересные встречи: композиторы общаются с исполнителями. Так, виолончелист из Бельгии Аксел де Женлис в Эрарте встретился с немецким композитором Вольфгангом Дельнуи.
— Я только что закончил Петербургскую консерваторию. Здесь очень сильная школа. Мой преподаватель Анатолий Никитин — ученик и последователь Ростроповича, — говорит Аксел. — На фестивале я, в том числе, исполнил музыку Вольфганга Дельнуи. Он немец, но живёт в Бельгии, откуда я родом, а встретились мы в Петербурге. Такая вот ирония музыкальной судьбы.
