Спектакль «Эффект Чарли Гордона», который представил в Эрарте «Такой театр», — это новая, яркая и весьма небанальная вариация на вечную сентенцию о том, что «многие знания — многие печали».
«Цветы для Элджернона» — научно-фантастический рассказ Дэниела Киза, написанный в 1959 году. В России он был опубликован и стал популярен относительно недавно. В последние годы сразу несколько театров поставили спектакль по мотивам этой истории. «Такой театр» и Лаборатория драматического искусства предложили свою трактовку, назвав ее «Эффектом Чарли Гордона».
Молодые петербургские режиссеры Игорь Сергеев и Варя Светлова явно сосредоточились на социальном аспекте. Они размышляют о том, что есть норма, а что отклонение. Слишком часто толпа демонстрирует нетерпимость и агрессию по отношению к тем, кто чем-то отличается или выделяется, не вписывается в общие правила.
Главный герой Чарли — молодой человек, отстающий в умственном развитии. Зато он полон доброты, доверия к людям, желания помочь и стать умнее. Поэтому он с радостью соглашается на рискованный медицинский эксперимент по повышению интеллекта. Сначала эту методику опробовали на мыши, которую зовут Элджернон, а потом решили поставить опыт на человеке. И Элджернон, и Чарли становятся умнее, однако это лишь добавляет им проблем. Горе от ума — это не просто слова. Разум часто оказывается не в ладах с сердцем. Да и лечения не бывает без побочных эффектов.
Если книга — это монолог Чарли, то в спектакле важную роль играет и Мышь. Она общается не только с Чарли, но и с публикой. И вообще в спектакле звучит немало вопросов, обращенных непосредственно в зал. Довольно злободневные темы обсуждаются даже в формате ток-шоу или рекламных пауз. Всем актерам на сцене приходится перевоплощаться, и они делают это весьма талантливо.
Вследствие эксперимента меняется Чарли, весьма небанально ведет себя Мышь, другие актеры исполняют сразу несколько ролей. Кстати, авторы постановки даже дописали текст за Киза, чтобы появились дополнительные эпизоды с участием его врачей и семьи. Порой это получилось вполне органично и иронично, но иногда вызывает вопросы у тех, кто знаком с книгой. Потому что рассказ гораздо тоньше и человечнее, это исповедь, а не проповедь и не приговор обществу. Также осталась практически за рамками постановки трогательная любовная линия Чарли и его учительницы Алисы.
Авторы спектакля, судя по всему, стремились к эксперименту, им интересна общественная проблематика, злободневные вопросы, смешение жанров, мгновенный переход от комедии к трагедии. Возможно, ответы так и не найдены, но они заданы языком современного театра, который при этом понятен и интересен зрителю.
