Олег Гаркуша, «АукцЫон»: «Сейчас все умеют играть, но это не энергично и не харизматично»

• Почему «первый блин» Олега Гаркуши в изобразительном искусстве не вышел комом

• Чем нынешнее поколение рок-музыкантов отличается от своих предшественников

• Сохранил ли Петербург статус столицы рока

Олег, вы много работаете с талантливыми молодыми людьми, начинающими музыкантами. Скажите, чем новое поколение отличается от вашего?

Никого не хочу обижать, но помню, из нас в свое время никто не умел играть, зато это было очень душевно, энергично, драйвово. Сейчас все умеют играть, но это не энергично, не драйвово и тем более не харизматично, к сожалению… Может быть, так и должно быть, но нет ни Цоев, ни Башлачевых, ни Курехиных — никого... Есть некоторое количество коллективов, которые можно отметить, но они не великие, к сожалению. Может, когда-нибудь и появятся...

Петербург все еще может называться рок-столицей?

Я заметил, что практически все музыканты, которые играют на фестивалях, в «Гаркунделе», на 90 % — приезжие. Соответственно, если музыканты приезжают сюда, в город Питер, а не в Москву за деньгами, то, наверное, есть что-то в Питере и рок-н-рольное, и атмосферное, и волшебное… Они, вероятнее всего, подпитываются той атмосферой, где мы живем, где мы родились. И это здорово!

Расскажите, какой «АукцЫон» сегодня?

«АукцЫон», как ни странно, — хитрая группа. Хитрая — в смысле музыкальности. Никогда не знаешь, что Федоров придумает, будет ли тот или иной альбом, и будет ли он вообще. Мы можем записать один альбом и сразу же за ним второй, а можем лет 14—15 не выпускать ничего. К счастью, группа «АукцЫон» никогда не гонялась за тем, чтобы штамповать альбомы, чтобы давать больше концертов. Как мы живем, как мы творим, так все и происходит.

Небезызвестный вам Сергей Шнуров открыл в музее Эрарта свою выставку «Ретроспектива брендреализма». А вы никогда не брали в руки кисть? 

У меня был странный прецедент, когда на «Пушкинской-10» открывалась выставка а-ля «рок-н-рольщики что-то рисуют», и меня Коля Медведев уговорил что-то нарисовать. Я ему очень долго объяснял, что я вообще не рисую, но при этом так сложилось, что я за какое-то небольшое время, лежа в кровати, какими-то мелками что-то набросал. И каково же было мое изумление, когда при входе на выставку я увидел, что буклеты и плакаты оформлены этим рисунком! На нем было что-то простое: бутылка, стакан, пачка сигарет. Его даже взяли ну не в Русский музей, но в какой-то каталог. Рисовать я, повторюсь, не умею, я это по-школьничьи так сделал, но было очень забавно смотреть на двух девушек, которые с очень умным видом обсуждали, какой у меня колер, мазок кисти, тень от стакана. Это очень смешно, конечно.

Как вы к современному искусству относитесь, кстати?

Знаете, это как в музыке — трогает или не трогает, прет или не прет. Если произведение дает какие-то впечатления, то да — мне нравится современное искусство. Но конечно, я больше придерживаюсь классики (пейзажи, море), а кубики-квадратики — это, скажем так, не мое.

В одном из интервью вы признались, что на сцену попали случайно. Вообще в вашей жизни случай часто играет важную роль? 

Я вообще полагаю и верю в то, что в творческой жизни абсолютно всех людей — музыкантов, писателей, художников и т. д. — самое главное место занимает случай. Ты можешь быть гениальным-прегениальным, но если нет случая, который неизвестно когда появится, вряд ли что-то у тебя получится.

Олег, ну и напоследок поделитесь с нами своими впечатлениями об Эрарте.

Я не все здесь осмотрел, к сожалению, но мне показали выставку костюмов из фильмов Феллини. Это замечательно. Конечно, надо ее поподробнее рассмотреть. Потом была выставка художников 70-х: Гаврильчик и иже с ним. Тоже замечательные картины. Не все осмотрел, но здесь здорово, культурненько, чистенько, хорошо.

Очень здорово, что в последние годы возникают такие центры — не только Эрарта, но и другие.