Фотограф Эрвин Олаф: Я ждал момента, когда танцоры выйдут за рамки привычного

Известный голландский фотохудожник Эрвин Олаф побывал в Эрарте на открытии собственной выставки «Гармония диссонансов. Мания совершенства». Команда музея, пользуясь случаем, расспросила фотографа о его балетной серии и тонкостях работы с профессиональными танцовщиками

11 апреля 18:23
Репортаж
  • О дружбе с хореографом Нидерландского национального балета Хансом ван Маненом
  • О моделях, привыкших к вниманию
  • О собственном почерке в фотографии

 

 

Эрвин, расскажите, пожалуйста, с чего началась ваша балетная серия фотографий, представленная на выставке в Эрарте? 

О, это простой вопрос! Я очень хороший друг хореографа Ханса ван Манена. Мы познакомились, когда я только начал заниматься фотографией, в 1983-м. Мне нужно было сделать его портрет, и он мне тогда сказал: «Ты можешь сфотографировать меня только, если позволишь мне сфотографировать тебя». Так завязалась наша дружба и сотрудничество.

Как был организован съемочный процесс?

Вы знаете, все было довольно легко. Съемочный процесс в современном балете базируется на классической технике танца, и это упрощает задачу, потому что единственный путь всегда хорош. Технически все проходит на самом высшем уровне — ноги совершенны, движения безукоризненны. Тебе нужно просто создать для артиста условия, в которых ему будет проще этот высокий уровень продемонстрировать. Я, можно сказать, просто являюсь передатчиком сообщения.

Вы снимали танцоров самого высокого профессионального уровня. Конечно, это люди, привыкшие к вниманию, умеющие подать себя, знающие, как правильно позировать. Вам это помогало или скорее мешало?

То, что артисты умеют правильно позировать, одновременно и плюс, и минус. Танцовщики обычно находятся в зоне комфорта — потрясающий макияж, идеальные движения. Они фотографировались так уже миллион раз, поэтому я ждал момента, когда они выходили за рамки ситуации, в которой их уже видели. Я был счастлив, потому что создал нечто такое, что раньше встречалось нечасто.

Балетная тема нередко поднимается в современном искусстве. Что, на ваш взгляд, вам удалось сказать нового? На что вы хотели в первую очередь  обратить внимание зрителя?  

Я не могу пока сказать, привнес ли я что-то новое в современную фотографию балета. Это будет понятно только после моей смерти. Но я постарался сделать все возможное, чтобы добавить что-то свое. Если вы прогуляетесь по выставке, то на фотографиях с танцорами вы распознаете мой почерк. Я думаю, время покажет, я не могу сказать наверняка, могу только предполагать. Ты ведь делаешь множество фотографий, но выбираешь только одну, и тебе остается только надеяться, что эта единственная фотография — правильный выбор.

Эльвира Егорова
Юрий Дормидошин
Кирилл Осьминин

 

20 июля, 11:56
Степан Журавлев в интервью команде музея Эрарта вспомнил о своих экспериментах с аналоговой фотографий, видеомэппингом и арх...
Репортаж
16 июля, 14:38
В пятницу, 13 июня, в музее Эрарта официально открылась выставка современного искусства Дагестана, собравшая работы актуальн...
Репортаж
13 июля, 15:18
4 июля в Эрарте официально открылась дебютная выставка Юлии Низамутдиновой. Петербургская художница и дизайнер представила в...
Репортаж
13 июля, 10:42
Художница Юлия Низамутдинова рассказала команде музея Эрарта о своей выставке «Vivere Inanimatus. Живое неживое» и о том, ка...
Репортаж
5 июля, 10:59
30 июня на Эрарта Сцене состоялся последний концерт — масштабный фестиваль, в котором приняли участие постоянные резиденты и...
Репортаж

Комментарии

Комментарии не найдены
ОСТАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ

Все поля, отмеченные звездочкой (*), являются обязательными.

Видео-плейер