Автопортрет Забирохин
2008, холст, масло, автопортрет, 60х50
Борис Забирохин родился в Ленинграде в 1947 году. Интерес к искусству проявился еще в раннем детстве: художник рассказывает, что в двухлетнем возрасте он рисовал до мозолей на пальцах! Образование началось с художественной школы: сначала при Таврическом, а потом при Мухинском училище, где впервые произошло знакомство с живописью широкой кистью, с крупным форматом, со стеклом и керамикой. Так определилась будущая профессия. По словам художника, именно школа при Мухинском училище дала ему главную прививку хорошей живописи, там он получил передовые для того времени ориентиры: Петров-Водкин, Сезанн, Фальк, «Бубновый валет». А вот факультет промышленного искусства ЛВХПУ имени Мухиной, который он закончил в 1970 году, разочаровал юношу: идеи советского дизайна производили впечатление утопии, а такие дисциплины как высшая математика, машиностроительное черчение или сопротивление материалов казались лишними.
В те годы в Студенческом научном обществе Борис Забирохин открыл для себя новые техники: литографию, офорт, линогравюру, все многообразие различных видов графики, возникло увлечение книжной иллюстрацией, которая впоследствии смогла стать для него надежным источником заработка. Художник начал сотрудничество с издательством «Детская литература». Но живопись не была забыта: начались поездки в Архангельскую, Вологодскую области, в Карелию, на Белое море. Русский север сразу очаровал молодого художника, он осознал, что отныне его творчество будет связано с лирическим романтическим пейзажем, с поиском чистого цвета и формы, способных выразить настроение природы. В те годы его увлекала живопись мирискусников, интересовали Мунк и Брейгель. Лишь позднее художник обратился к более «цветной», по его словам, живописи. Выбранное направление показалось странным для советского культурного пространства той поры: для Газаневских выставок оно было слишком традиционно, а для официальных художественных кругов представлялось «левым». В 1979 году, через девять лет после окончания ЛВХПУ имени Мухиной, Забирохин вступает в Союз Художников, а в 1984 в Чайном домике Летнего сада проходит его первая персональная выставка. В последующие годы он принимает участие в большом количестве выставок печатной графики.
В 2000 году прошла первая совместная выставка группы «Дети Архипа Куинджи», в которую объединились единомышленники художника, среди которых Алла Джигирей и Инна Скляревская, чьи работы вы можете увидеть в нашем музее. Группа позиционирует себя как направление, обратившееся к романтическому пейзажу девятнадцатого века. Художники группы любым социальным вопросам в искусстве предпочитают проблемы цвета, формы и настроения. Своими предшественниками и вдохновителями они называют и тех, чье творчество пришлось на рубеж веков и первую половину века двадцатого: Крымова, Фалька, Матисса, Вламинка. Впрочем, художники подчеркивают, что единой программы у них нет, а есть союз близких по духу живописцев. Забирохин проповедует чистоту живописного переживания, отличного от всякого другого доступного для человека чувства. Его образы насыщенны эмоциями, но, в то же время, не лишены продуманной, конструктивной лепки формы. Объединяя эти два понятия, художник дал своей манере название «экспрессивный конструктивизм». А сущность своих пейзажей свел к особой формуле, которую тоже придумал самостоятельно. Живописец называет их «адекватным цвето-пластическим выражением медитативного состояния, возникающего при созерцании объекта».
Эрарта в соцсетях